直播间熄火后，明星在生活区“活”了？

内娱明星与公众的活连接方式，正经历一场值得深度审视的直播范式转移。

读娱 | yiqiduyu

文 | 蒜香啫啫角

一个显著的间熄行业趋势正在浮现：一批明星开始摒弃传统的曝光逻辑，转而以“博主”的火后姿态，在个人账号中持续输出生活类内容。明星

这并非新鲜事，生活明星分享日常、活拍摄Vlog早已屡见不鲜。直播然而，间熄本轮尝试与过往截然不同：它既非滤镜堆砌下的火后“伪日常”，也非直播间里“喊麦式”的明星带货表演，而是生活一种遵循素人创作者逻辑、具备栏目化特征的活持续产出。

无论是直播苏醒以“夜观星象”做世界杯预测，马頔深耕各地小馆的间熄“干饭日记”，吕严“食不言”地沉默吃外卖，还是明道在B站分享做饭与逛街，这些内容呈现出高度的一致性：去表演化、基于个人真实特质、不追求即时商业转化。它们或许未能引爆全网话题，却正在各自的垂直圈层中稳步积累好感度。

这一现象并非偶然。从行业宏观视角来看，它是直播带货热度退潮、平台流量分发逻辑重构、以及艺人重新探索非作品类连接方式这三条线索交汇的必然结果。将这些碎片拼凑起来，我们能看到内娱明星公众形象构建的一次深刻演变。

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在作品之外，明星还能怎样被看见？

要理解为何此刻涌现出此类内容，必须回归一个核心命题：当缺乏影视作品、综艺通告及带货场景时，明星如何维持公众可见度？

过去几年，这一问题的答案经历了多次迭代，但均迅速失效。

精致Vlog曾是首个被广泛验证的答案。2018年前后，以欧阳娜娜为代表的留学生活记录掀起风潮。柔光滤镜下的自律晨间、穿搭开箱，营造出一种“可触碰的明星日常”假象。林允、关晓彤等纷纷效仿，平台亦给予海量流量倾斜。然而，该模式很快暴露短板：画面过于完美，脚本痕迹过重，本质仍是微缩版真人秀。当观众对千篇一律的精致感产生审美疲劳，这种“造梦式”连接便失去了吸引力。

直播带货则是声势浩大的第二个答案。自2020年起，半个娱乐圈涌入直播赛道，平台以“艺能+电商”描绘千亿级蓝图。但信任崩塌的速度远超预期——剧本式砍价、虚假宣传、售后缺失等问题接连曝光，消费者对“明星严选”的免疫力迅速拉满。2023年后，大量艺人悄然离场，声明中统一强调“回归本业”。

然而，“本业”并非随时待命。影视项目周期拉长，综艺制作降本增效，腰尾部艺人的曝光机会肉眼可见地缩减。兜兜转转，明星们发现，那条在作品之外稳定连接公众的路径似乎再次断裂。

正是在这一节点，一种新的尝试开始萌芽。它不追求精致Vlog的画面完美，也不执着于直播间的即时转化，而是回归朴素原点：明星不再思考“我应该呈现什么”，而是转向探索“我本来是什么样的人”。

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当明星开始 “像博主一样策划”

沿此思路产出的内容，面貌焕然一新。

马頔的“干饭日记”本质是探店类美食内容，钻进小馆点餐，给出实在评价。一条涮羊肉视频在抖音获赞超20万，虽非顶流热度，但评论区高频词为“真实”“跟着吃就对了”。吕严的“食不言”更为极端——固定机位、吃外卖、不说话，偶尔有嘉宾加入沉默共餐。该栏目在小红书积累了稳定受众，观众在其中投射的，是独自用餐时特有的自在或孤独感。

明道在B站的生活视频摒弃偶像滤镜，聚焦做饭、逛街、闲聊，弹幕反馈多为“原来他是这样的人”。苏醒的世界杯预测则另辟蹊径——基于其资深球迷身份，提供有信息量的赛事分析。用户认可的是“他真看球”的专业信服力，而非单纯的明星光环。

纵观这些案例，可清晰识别出三个关键转变：

第一，内容从随机分享转向栏目化运营。马頔爱吃，吕严爱美食，苏醒是真球迷，明道热爱下厨。栏目建立在“个人擅长与热爱”之上，而非空泛的“明星”身份。这已接近专业博主的运营逻辑：锁定垂直领域，持续输出，建立辨识度。

第二，内容主动“降噪”。没有综艺梗，没有剧本冲突，甚至剥离了“节目感”。观众在马頔吃涮羊肉的满足表情中认出自我，在吕严的沉默放空里看到独处时的自在。这种连接不靠“演”，而靠“认出”——认出对方身上那些无需解释、与普通人共享的真实时刻。

第三，价值从瞬时爆款转向长效好感。这些内容鲜少成为全网爆款或微博热搜，但贡献了另一种价值：稳定且不易消散的好感积累。一条“原来他是这样的人”的评论，其情感半衰期远超一条八卦热搜。

有趣的是，这些视频正演变为某种“动态简历”。近期上线的厨综《天才厨人》邀请马頔和吕严担任主要嘉宾，正是看中他们通过个人化视频建立的新标签。这种“从视频到通告”的路径成型，或将引发更多明星投身个人化视频制作。

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入口价值、平台转向与市场选择

此类尝试并非艺人团队的一时兴起，而是市场环境、平台风向与艺人需求三股力量逐渐合拢的结果。

从艺人侧看，这解决了粉丝基本盘拓宽的实际痛点。对于非头部艺人而言，传统作品入口门槛高、周期长、不可控，演员可能全年难遇能让新观众记住的角色。

生活流个人化内容提供了另一种入口。对马頔音乐无感的人，可能因一家推荐的面馆而关注他；未看过吕严喜剧的观众，可能因一期沉默吃播产生好奇。当苏醒做世界杯预测，他触达的是体育内容消费者；当明道在B站发做饭视频，他进入的是生活区流量池。“吃饭”“看球”等话题无圈层壁垒，天然比电视剧或专辑更易触达路人。

从市场环境看，数据信号明确。

小红书2025年底创作者大会数据显示，平台上“生活方式”相关笔记年同比激增超120%，带动社区日均互动量突破40亿次。B站2025年Q3财报显示，生活区已成为全站首个单月均播放量突破300亿的内容分区，“日常”“美食”“独居vlog”等去剧本化投稿是增长主因。抖音近两年亦反复强调，算法将给予“真诚生活记录”更高权重的流量扶持。

明星与团队敏锐捕捉到这一信号：观众对“去表演化”内容的需求正在上涨。明星意识到，自身未被综艺镜头和影视剧本覆盖的部分，恰是现成的生活流素材。有人爱吃，有人爱看球，有人喜独处——这些本就存在于生活中，无需“演”，只需记录。

当明星自发形成声量，平台角色从“顺势助推”转为“主动入局”。例如，小红书在世界杯期间邀请苏醒制作视频播客《醒来看球》，B站此前亦邀请于谦、蔡明等人制作视频博客。

此类合作是平台撬动明星价值的新思路：利用明星的辨识度与初始流量，让其以创作者身份在生活区稳定产出带个人标签的内容，从而拓展用户市场。

市场端始终是最终裁判。直播带货透支的信任尚未完全修复，观众对任何带有“推销感”的明星内容保持高度警惕。在此背景下，“不卖东西”本身即是一种有效表达。观众渴望的不是被讨好，而是不被骚扰。当这种心理成为普遍情绪，真诚的“在场”比任何精心设计的营业都更具穿透力。

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结语

回顾过去几年，明星与公众的关系经历了剧烈断裂与缓慢重建。直播带货使信任跌至冰点，精致Vlog让真实变得可疑。当所有“用力”的方式失效后，部分艺人找到了另一种可能：不用力的在场。

吃一碗面，看一场球，安静地吃完一顿外卖。这些事人人都在做，但当明星也这样做时，传递的信号并非“我跟你一样普通”，而是“我愿意与你共享同一段真实的时间”。

这种共享，是行业久违之物，也是产业逻辑在特定条件下的必然产物。当然，新路径也伴随新挑战。当一个赛道被验证可行，模仿者必将涌入。若未来大量艺人扎堆生活流，同质化不可避免。届时，“真实”能否保持稀缺性？“真实”本身是否会陷入内卷——比谁更素、比谁更松弛、比谁更不像明星？这些变量，值得持续观察。

THE END

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(责任编辑：探索)