直播间熄火后，明星在生活区“活”了？

内娱明星与公众的活连接方式，正经历一场值得深究的直播范式转移。

读娱 | yiqiduyu

文 | 蒜香啫啫角

一个显著的间熄行业趋势正在浮现：越来越多的明星开始以“博主”的姿态，在个人账号中持续输出生活类内容。火后

这并非新鲜事，明星明星分享日常、生活拍摄Vlog早已屡见不鲜。活然而，直播本轮尝试与过往截然不同：它摒弃了精致滤镜下的间熄“伪日常”，也脱离了直播间里的火后“喊麦式带货”，转而采用更接近素人创作者逻辑、明星具备栏目化特征的生活持续产出模式。

无论是活苏醒以“夜观星象”形式进行世界杯预测，马頔深耕各地小馆的直播“干饭日记”，吕严在“食不言”中沉默享用外卖，间熄还是明道在B站分享做饭与逛街点滴，这些内容呈现出高度一致性：去表演化、基于个人真实特质、弱化即时商业转化。尽管未形成全网爆款话题，但它们正于各自圈层内稳步积累受众好感。

这一现象并非偶然。从行业宏观视角审视，它是直播带货热度退潮、平台流量分发逻辑重构、以及艺人寻求非作品维度连接公众这三股力量交汇的必然结果。梳理这些线索，我们得以窥见内娱明星与公众连接机制的深层演变。

1

作品之外，明星如何被看见？

要理解此类内容为何在此时爆发，需回归一个核心命题：当缺乏影视作品、综艺通告及带货任务时，明星凭借何种载体维持公众曝光？

过去几年，这一问题的答案经历了多次迭代，却均迅速失效。

精致Vlog是首轮尝试。2018年前后，以欧阳娜娜为代表的留学生活记录掀起风潮，柔光滤镜下的自律晨间、穿搭开箱，营造出一种“可触碰的明星日常”。林允、关晓彤等纷纷效仿，平台亦给予海量流量倾斜。然而，该模式迅速暴露短板：画面过度完美、脚本痕迹过重，本质仍是微缩版真人秀。当观众对千篇一律的精致产生审美疲劳，这种“造梦式”连接便失去了吸引力。

直播带货是第二轮尝试，也是声势最为浩大的一次。2020年起，大量艺人涌入直播间，平台以“艺能+电商”描绘千亿市场蓝图。但信任危机爆发速度远超预期——剧本式砍价、虚假宣传、售后缺失等问题接连曝光，消费者对“明星严选”标签的免疫力迅速提升。2023年后，众多艺人悄然离场，声明中统一强调“回归本业”。

然而，“本业”并非随时待命。影视项目周期拉长，综艺制作降本增效，腰尾部艺人的曝光机会肉眼可见地缩减。兜转一圈，明星们发现，那条在作品之外稳定连接公众的路径似乎再次中断。

正是在此节点，一种新尝试开始萌芽。它不追求精致Vlog的画面完美，也不执着于直播间的即时转化，而是回归朴素原点：明星不再思考“我应该呈现什么”，转而探索“我原本是什么样的人”。

2

当明星开始“像博主一样策划”

沿此思路产出的内容，面貌与以往大相径庭。

马頔的“干饭日记”本质为探店类美食内容，深入小馆点餐并给出实在评价。一条涮羊肉视频在抖音获赞超20万，虽非顶流热度，但评论区高频词为“真实”“跟着吃就对了”。吕严的“食不言”更为极致——固定机位、食用外卖、全程沉默，偶尔有嘉宾加入共同静默用餐。该栏目在小红书积累了稳定受众，观众在其中投射的是独自用餐时的自在或孤独感。

明道在B站发布的生活视频摒弃偶像滤镜，聚焦做饭、逛街、闲聊，弹幕常见反馈为“原来他是这样的人”。苏醒的世界杯预测则另辟蹊径——基于其资深球迷身份，提供有信息量的赛事分析，用户认可的是“他真看球”的专业信服力，而非单纯明星光环。

综合上述案例，可清晰辨识出以下转变：

内容从随机分享转向栏目化运营。马頔爱吃、吕严爱美食、苏醒是真球迷、明道热衷下厨，栏目建立在“个人擅长与热爱”之上，而非空泛的“明星”身份。这已接近专业博主的运营逻辑：锁定垂直领域，持续输出，建立辨识度。

内容主动“降噪”。摒弃综艺梗、剧本冲突乃至“节目感”。观众在马頔吃涮羊肉的满足表情中认出自我，在吕严的沉默放空里看到独自用餐的状态。这种连接不靠“演”，而靠“认出”——认出对方身上那些无需解释、与大众共享的普通时刻。

此类内容鲜少成为全网爆款，也难登微博热搜，但其贡献了另一种价值：稳定且长效的好感积累。一条“原来他是这样的人”的评论，其情感半衰期往往远超一条八卦热搜。

值得注意的是，这些视频正演变为某种“动态简历”。近期上线的厨综《天才厨人》邀请马頔和吕严担任主要嘉宾，正是基于他们通过个人视频内容建立的新标签。这种“视频内容→综艺通告”的路径成型，或将引发更多明星投身个人化视频制作。

3

入口价值、平台转向与市场选择

此类尝试的兴起，非艺人团队一时兴起，而是市场环境、平台风向与艺人需求三股力量合拢的结果。

艺人侧：拓宽粉丝基本盘。对非头部艺人而言，传统作品入口门槛高、周期长、不可控，演员可能全年难获让新观众认识的角色。生活流个人化内容提供了另一种入口：对马頔音乐无感者可能因推荐面馆关注他；未看过吕严喜剧者可能因沉默吃播产生好奇。苏醒触达体育内容消费者，明道进入B站生活区流量池。“吃饭”“看球”等话题无圈层壁垒，比电视剧或专辑更易触达路人。

市场侧：环境变化提供契机。小红书2025年底创作者大会数据显示，平台“生活方式”相关笔记年同比激增超120%，带动日均互动量突破40亿次。B站2025年Q3财报显示，生活区成为全站首个单月均播放量破300亿的内容分区，“日常”“美食”“独居vlog”等去剧本化投稿是增长主因。抖音亦在创作者大会上强调，算法将给予“真诚生活记录”更高流量权重。

数据表明，观众对“去表演化”内容的需求正在上涨。明星团队意识到，自身未被综艺镜头和影视剧本覆盖的部分，恰是现成的生活流素材。有人爱吃、有人爱看球、有人喜独处——这些本就存在于生活中，无需“演”，只需记录。

平台侧：从顺势助推到主动入局。当一批明星自发形成声量后，平台角色发生转变。例如，小红书在世界杯期间邀请苏醒制作视频播客《醒来看球》，B站此前亦邀请于谦、蔡明等人制作视频博客。

此类合作是平台挖掘明星价值的新思路：利用明星辨识度与初始流量，使其以创作者身份在生活区稳定产出带个人标签的内容，从而拓展用户市场。

市场端：最终裁判。直播带货透支的信任尚未完全修复，观众对带有“推销感”的明星内容高度警惕。在此背景下，“不卖东西”本身即为有效表达。观众渴望的不是被讨好，而是不被骚扰。当此心理成为普遍情绪，真诚的“在场”比精心设计的营业更具穿透力。

4

结语

回顾过去几年，明星与公众关系经历了剧烈断裂与缓慢重建。直播带货使信任跌至冰点，精致Vlog让真实变得可疑，当所有“用力”的方式失效后，部分艺人找到了另一种可能：不用力的在场。

吃一碗面，看一场球，安静吃完一顿外卖。这些事人人皆做，但当明星也这样做时，传递的信号并非“我与你一样普通”，而是“我愿意与你共享同一段真实时间”。

这种共享，是行业久已丢失之物，也是产业逻辑在特定条件下的必然产物。当然，新路径亦伴随新问题。一旦赛道被验证可行，模仿者必将涌入。若未来大量艺人扎堆生活流，同质化不可避免。届时，“真实”能否保持稀缺性？“真实”本身是否会陷入内卷——比谁更素、比谁更松弛、比谁更不像明星？这些均为未来需观察的关键变量。

THE END

同样面临口碑争议，《功夫女足》票房为何远强于《新喜剧之王》？

暑期综艺2026：多赛道错落布局、垂类内容差异竞争

片单豪华，但电影暑期档还在等待“火车头”

AI漫剧变局下，火龙漫剧为什么想做新生态？

(责任编辑：热点)