AI时代我们如何重估手艺的价值

19世纪的时代手艺英国纺织工人，其生存环境往往以肮脏污秽著称。重估值然而，时代手艺在机械织布机彻底重塑工业格局之前，重估值18世纪伦敦的时代手艺丝绸织工们却拥有截然不同的生活图景：“通常除了他干活的屋子之外，在城郊还有一间小凉亭和一小条花园，重估值他会在那里度过周一，时代手艺要么放放鸽子，重估值要么种种郁金香。时代手艺”

随着技术的重估值迭代，这些充满诗意的时代手艺消遣逐渐消逝。人们开始对逝去的重估值时代产生深沉的怀旧情绪——这种怀念不仅指向掌握技能、熟练劳动后所换来的时代手艺闲暇时光，更指向由工作本身赋予的重估值尊严、生活的时代手艺秩序感以及体面。利兹大学学者约书亚·哈布古德-库特（Joshua Habgood-Coote）近日在《万古》（Aeon）杂志撰文指出，当下社会似乎正被同样的情绪所裹挟。

人工智能的普及正在各个层面推动自动化进程，许多曾经被视为“高级技能”的领域开始面临贬值危机。于是，公众转而在一重现过时技能劳动的爱好中，寻找复杂性与生命意义：木工、编织、钓鱼、修理收音机、家庭酿造啤酒、手工织布、修复打字机、书法……那些强调“从零手搓”、蕴含传统与民间智慧的手工制品，正受到前所未有的青睐。

哲学博士马修·克劳福德（Matthew Crawford）的经历颇具代表性。他在一家美国智库工作了五个月后，毅然转身开了一间摩托车修理店。他将这段个人经历撰写成《摩托车修理店的未来工作哲学》，成为畅销书。克劳福德认为，技能性的手工劳作能赋予人一种独特的思维方式，而枯燥的办公室工作却往往剥夺了这种机会。

然而，我们对“手搓”时代的怀旧，是否会固化为一种技术恐惧症？是否会演变成对社会变革的不信任，以及对回归“原样”的执念？当我们过度迷恋过去的技能和物品时，是否陷入了一种抵制一切变革、甚至带有反动色彩的卢德主义陷阱？

约书亚指出，我们并非第一批面对此类困境的人。一个多世纪前的浪漫主义运动，本质上就是对工业革命的一种拒斥。约翰·拉斯金（John Ruskin）和威廉·莫里斯（William Morris）厌恶机械织布工厂带来的异化以及贫民窟的恶劣环境，于是他们回望过去，将目光投向了更古老的中世纪工匠时代。

19世纪中叶，随着手工制作布料、书籍和挂毯的技艺迅速衰落，莫里斯一头扎进对几项传统手艺的复兴之中。他渴望人们能像中世纪工匠那样，从事需要技艺的劳动：慢慢来，动手做，通过不断的试验和犯错，逐步提升技艺水平。莫里斯曾深刻阐述装饰艺术的双重功能：“让人们在使用那些必须使用的东西时获得愉悦，这是装饰的一大功用；让人们在制作那些必须制作的东西时获得愉悦，这是装饰的另一大功用。”

这一理念最终引发了英国工艺美术运动，并在全球范围内推动了手工艺实践的复兴，从日本的民艺运动到芝加哥的草原学派，皆受其影响。

在1877年末的一次演讲中，莫里斯曾谈到“手工艺的神秘与奇妙被世人所公认”的美好日子，那时“所有手工艺人都是艺术家”。但随后，这种艺术变得沉重且复杂。像纺织、打铁这样的手艺被分解，变成了严肃的工业活动，艺术家们的生活被撕扯成“一场由希望与恐惧、欢乐与烦恼组成的漫长悲剧”。莫里斯坦言，这个过程定义了“艺术的成长：像所有成长一样，它一度美好而丰饶；像所有丰饶的成长一样，它走向衰败；像所有曾丰饶之物的衰败一样，它将生长出新的东西”。

手工艺技能，那种用身体而不仅仅是大脑来打造物品并感知变化的过程，是一种不可替代的生命体验。卢梭在《爱弥儿》中主张，学徒制——即学习一门手艺或技能——应当成为儿童教育的核心部分。他明确地将手艺与人类遗产联系起来：“耕耘你父辈的遗产！但如果你失去了那份遗产，或者从未拥有过，那该怎么办？就去学一门手艺！”

或许，现在正是莫里斯所说的“生长出新的东西”的时代。

我们或许可以将工作教给人工智能，而无需为此感到羞愧。毕竟，像达尔文、贝多芬、达利等历史巨匠，他们每天的工作时间并不长（通常只有四到五个小时），他们会花大量时间散步、午睡、放空，拥有悠长的假期，却依然取得了巨大的成功。

莫里斯当时坚信，存在一种理想的工作，由四个目标驱动：休息的希望、生产有用之物的希望、在技能性活动中获得内在愉悦的希望，以及人人富足的希望。正如他们当年回望中世纪以寻找出路一样，在人工智能时代对工作和技艺感到困惑的我们，或许也可以从回望中找到答案。

(责任编辑：焦点)