微短剧也要高质量（纵横）

牛梦笛

近期，微短国家广播电视总局召开“微短剧精品创作传播计划”工作部署推进会，剧也释放出明确信号：11个省份设立专项扶持资金，高质6家头部网络视听平台承诺投入至少60亿元，量纵全力助推优秀真人微短剧的微短创作与传播。

当前，剧也微短剧行业呈现出一幅看似矛盾实则统一的高质图景：一边是AI技术驱动制作成本断崖式下跌，另一边是量纵政策强力扶持真人精品。这并非方向背离，微短而是剧也共同指向同一个核心命题——微短剧究竟靠什么实现高质量发展？

警惕“低价铺量”，回归内容本质

数据揭示了AI对行业的高质重塑力度：2025年全年上线AI微短剧约6万部，而2026年这一数字激增至20万部。量纵AI确实大幅降低了制作门槛，微短加速了内容供给，剧也但供给速度的高质提升绝不等同于内容质量的飞跃。

若技术降本异化为单纯的“低价铺量”，只会加剧行业的低质内卷与同质化竞争。微短剧产业若要走向成熟，必须完成从“追逐短期流量”向“注重质量效益”的战略转型。

真人微短剧：构建专业化产业链

近年来，真人微短剧的制作分工日益细化，专业化水平显著提升。场景服务、设备租赁、食宿配套等衍生业态蓬勃发展，使得真人微短剧不再仅仅是单一的内容产品，而是串联起创作、制作、传播、消费的全产业链条。

扶持真人精品，并非排斥AI，而是为了巩固和提升已形成的专业生产体系。判断技术应用是否真正“降本增效”，必须算好“全产业账”：

• 隐性成本不容忽视：AI微短剧仍需承担反复生成、人工修正、算力运维及版权授权等高昂成本。
• 生态风险：若低价AI内容持续挤压真人创作空间，将导致专业岗位缩减、配套设施闲置以及人才断层。
• 效率标准：评估技术效率，既要看在单部作品上的成本降低，更要看优质内容的生产能力是否增强。

“在场感”与“活人感”：不可替代的核心价值

真人创作的核心壁垒，在于AI难以模拟的“在场感”。

• 《逃出大英博物馆》：通过拟人化叙事讲述文物流失与归家，打动观众的不仅是创意设定，更是演员表演、实景空间与文化情感交织产生的深层共鸣。
• 《家里家外》：从方言对白、地域空间和家庭日常切入，细腻呈现普通人的生活质地。

这些案例证明，微短剧打动人心之处，不仅在于题材的新颖，更在于具体可感的“在场感”和“活人感”。这种难以被算法替代的创作能力，恰恰建立在专业队伍与人才培养体系的长期积累之上。因此，专项资金支持的不仅是具体项目，更是复杂内容的生产能力、成熟的专业分工以及由此衍生的就业空间。

结语：协同共生，生态制胜

巩固真人创作的产业基础，发挥AI的效率优势，促进创作者、技术企业、平台与资本的合理分工与有效协同，才能将技术进步真正转化为内容增量。

微短剧的长期竞争优势，终究要建立在内容质量与健康产业生态之上。

(摘编自《经济日报》，原题为《微短剧不能只拼低成本》)

《人民日报》 (2026年07月06日 05版)

(责任编辑：知识)